谢申：为民族艺术勇于开拓的人
谢申，字砚父、老砚。1942年生于西安，祖籍湖北隆中。早年入学中南美专附中(现广州美术学院)、西安美术学院油画系，后受西北画家石鲁影响改画中国画，从艺近六十载，潜心于中国画的创新探索，擅长人物、山水，兼修书法和诗词。 中美建交后，中国政府选派了五位杰出艺术家代表首次访美交流，谢申为其中之一。他受邀在美国、英国、德国、日本、加拿大、新加坡等国举办了13次个人画展，数百幅作品被海外博物馆和藏家收藏。1981年和1988年，联合国儿童基金会先后收藏了谢申的五幅娃娃画作品。1981年，美国沙利文博物馆收藏了他的作品《八仙过海》。 2006年，谢申不幸中风致右手失灵，艰难改试左毫，经十年磨砺，他的左毫榜书再次见证了他对艺术的执著，为他的诗画成就又添新彩。 他的艺术简历入载《中国当代文艺名人辞典》等国内外十多种大型辞典，被美国夏威夷大学誉为“杰出的中国人”。 2019年11月28日，谢申在深圳南山去世。2020年1月5日，武汉美术家协会《纪念艺术家谢申先生座谈会》将在武汉文联举行。 主要艺术成就 1978年，在新加坡立新画廊举办个人画展；出席全国第二届艺术家代表大会，并发言；连环画《李时珍》由湖北人民美术出版社出版；中央新闻电影制片厂摄制“谢申和他的娃娃画”专题片。 1979年，在新加坡海鸥画廊举办个人画展。 1980年，出访美国，在纽约、华盛顿、波士顿作艺术交流活动，联合国儿童基金会收藏《献寿图》《迎春》《春》三幅娃娃作品，并征《献寿图》为该会贺年卡向全球发行。 1981年，和韩美林等5位画家作为中国艺术家代表团之一出访美国，在夏威夷香山作艺术交流活动，并举办个人画展。在夏威夷大学讲演，被该校誉为“杰出的中国人”；《八仙过海图》以17500美元被美国沙立文博物馆收藏；在日本东京都淞吴画廊举办个人展。 1982年，荣获“武汉市劳动模范”荣誉称号。 1983年，荣获“湖北省劳动模范”荣誉称号。 1984年，出访加拿大，在埃特蒙顿市举办个人画展。 1986年，出访日本，在横滨、札幌、大阪等地作艺术交流活动。 1987年，荣获湖北省政府授予的“工艺美术大师”荣誉称号。 1988年，以“武汉市文化使者”出访英国，在曼彻斯特市举办个人画展。 出访美国，在纽约国际艺术中心、华盛顿国际画廊、美国西东大学、哈佛大学巡回举办个人画展。 联合国儿童基金会第二次收藏个人作品。 1990年，在台北市上造艺术中心举办个人画展。 1991年，在武汉市黄鹤楼长江画廊举办个人画展。 在广西桂林市榕湖饭店荣宝斋举办个人画展。 1992年，以“武汉市文化使者”出访德国，在杜伊斯堡市举办个人画展，杜伊斯堡市市长克林斯先生主持开幕式。 1993年，出访新加坡，在新加坡大会堂与女儿砚子举办父女画展，并在新加坡出版《谢申娃娃画集》。 在深圳市高地世界艺术画廊与女儿砚子举办父女画展。 1994年，《谢申画集》《谢申书法大字集》出版。 1997年退休，并隐居深圳南山。创作《大悲咒》长卷、《十八罗汉》长卷、《大悲显灵图》巨幅等作品。 2001年，《冰壶集》(诗集)由广州花城出版社出版。 2004年，《谢申艺术》(分《稚童》《山水》《人物》《释道人物》《诗·书法》《连环画》六部分)由湖北美术出版社出版。 2005年，在武汉图书馆与女儿举办父女画展。 在广州艺术博物院参加《琴台七友书画展》。 2006年，《西魂集》(律诗)由广东省出版集团、花城出版社出版。 身体中风，右半身不能活动， 十年磨砺左毫榜书。 2008年，接受《书法中国》杂志社的专访，并于书法中国论坛发表专题访谈录。 2010年，深圳南山文化局在深圳鹏宝轩画廊主办谢申父女画展。 2014年，在武汉辛亥革命博物馆举办《谢申探墨》书画个人展。 2018年，在武汉美术馆举办《楚天墨妙——武汉市文史研究馆馆员唐翼明、谢申书画作品展》。 在汤湖美术馆参加《水墨汤湖——武汉市文史研究馆馆员书画作品展》。 2019年，在武汉辛亥革命博物馆参加《耄耋七友书画展》。 名家点评 谢申先生是位画家，也写诗，大都用的古格律。正因为他是位画家，他以画家的眼光和修养，很善于把握客观景物的大色调。在他的纪游诗里，江南的秀美、黄山的奇险、神农的古秘、大漠的荒僻以及异国情调都写得颇有神韵，读之如临其境，兴味盎然。同时，他的赠酬诗，情笃意切，十分感人。 ——曾卓（著名诗人） 老友谢申先生是一位寂寞而孤独的探索者，是一位为民族艺术勇于开拓的人，是一位与世无争、淡泊名利埋头躬耕的老黄牛。 ——韩美林（著名画家） 诗词、书法、绘画都蕴含了细微神奇的韵律，异质同构，表现了谢申先生深厚的中国文化的修养。 ——王守常（著名学者、北京大学教授） 谢申是一个淡泊名利、艺术上永不满足的纯艺术家，只有画画才是他的最大快乐。他的谦恭、和蔼和高尚艺德又让人平等友善的交谈，在他身上找不到一丝的霸气和骄狂。 ——康平（作家、著名书画评论家） 谢申老师不愧为人民艺术家、当代中国画大师、诗书画大家！ ——毕惠有（画家） 看谢申的左书，视觉冲击力是强悍的，真可谓“笔扫千军”者也。 ——张善平（著名书画家） 廿年以后再观谢申作品，仍然很新，他走的是一条正确的艺术道路。 ——陈立言（湖北省美术院原院长、中国画研究室主任） 提起谢申，他对武汉艺术创新的贡献，以及对外文化交流的贡献，可谓可圈可点，耀人眼目。 ——傅炯业（著名作家） 常人不知谢申兄的坎坷经历，不知他因家贫而在美院中途辍学，不知他为了生存而当搬运工，不知他在一所工艺美术厂磨砺了三十多年……生活中的风霜雨雪造就了谢申兄的艺胆铁骨，使他有今日之造诣。 ——周翼南（著名作家） 谢申老师人物画好，诗好，书法也好。诗、书、画三绝。同时，谢老师人品也很好，为人低调，画名虽然在上世纪80年代开始就闻名于海内外，他在美术界总是战战兢兢，从不与人争夺什么。 ——陈祥（海天印社社长、书法篆刻家） 三十余年来，谢申没有恃才而疏于用功，更没有如一般画家那样，单纯地为画画而画画，在他灵气内敛的笔墨中，洋溢着一种清纯高洁的文人气质，既无市气又无霸气，以臻画传达自性的境界，无论水山、人物以至情趣盎然的“娃娃画”，都蕴藏着一个完整而自然的谢申。不难看出，他除了具备深湛的画诣之外，在文学、哲学方面的修养也达至极高的境界，这其实也是一个真正的画家所希望和努力去达至的境界。他深谙“天性人也，人性机也”“无为而无所不为”的道家精髓，应物随形而不逐物，舍人心而取天心，弃假我而取真我，以诗的情怀启动画的笔触，酿出一杯杯饮后余香满颊的醇浆，谱出一篇篇令人听后余音绕梁的乐章。 ——谢举贤（香港画家） 谢申先生是尚意书风的代表书家，崇尚书法的风致神韵，追求直率自然的朴质境界，用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力去追索一种心神合一的气魄，用笔中锋直下，落笔振迅，纵横肆意，痛快奇纵变幻的特点，快刀利剑的气势。 ——刘文苍（书画收藏家） 追思挽联 谢绝高官厚禄坚持画坛挥毫成大器； 申斥鲜廉寡耻固守做人本色树丰碑。 ——傅炯业（著名作家） 谢师良操美德千秋在 申公亮节高风万古存 ——曾建平（书画家） 丹青童话翰墨传奇 ——范天（书法家）长江网1月7日讯(记者袁毅 通讯员赵春曲)艺术家谢申是从武汉走出去、具有国际影响力的知名画家。他具有“画疯子”一样的勤奋执着、“老黄牛”一样的默默耕耘、“天行者”一样的创新思维。从艺近六十载，他一直潜心于中国画的创新探索，以娃娃画知名于世，他笔下的娃娃们活泼生动，形态各异，深受海内外喜爱。2019年11月28日，谢申在深圳去世。近日，由武汉美术家协会主办的“纪念艺术家谢申先生座谈会”在武汉市文联大楼举行，与会艺术家从不同角度回顾了谢申的艺术成就和艺德情怀，家属代表谢申之女谢紫俞和谢紫奕，深情回忆了父亲的生前点滴，并向长江日报赠送画作。http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20200108/6d1701609a574f20b7040100cabf58aa.jpeg谢申艺术照谢申，字砚父、老砚，1942年出生于西安，祖籍湖北隆中。早年在中南美专附中和西安美术学院学习油画，后受石鲁影响改攻中国画，曾在美、日、英、加、德、新加坡等国家和地区举办十余次个展，作品被联合国儿童基金会等机构收藏。他多年潜心于中国画的创新探索，专攻表现儿童生活的绘画和山水画，书法和古诗词也有一定的造诣。1980年作为中国五名画家、艺术家代表之一出访美国，在各地掀起“娃娃画”热潮。1981年，联合国儿童基金会将他的《迎春》《春》《献寿图》等3幅娃娃画印制成贺年片向全球发行，以向世界传递轻松、活泼、浪漫的童真气息和一种渴望人类和平的情怀。1983年，联合国儿童基金会以收藏的《献寿图》为该会贺卡向国际发行，总量超过4亿张。http://5b0988e595225.cdn.sohucs.com/images/20200108/9bce3b368cb1497aa54984c98372bbdb.jpeg联合国儿童基金会贺年卡谢申国学功底深厚，诗书画兼修并善;美术创作题材丰富、意蕴深远。从天真活泼的中国娃娃画，到清旷空灵的山水画，再到恢弘壮观的释道人物画，无不倾注和显现了真情实感和深厚功底。他意志顽强，晚年中风之后，又以十余年功夫，成就左毫榜书，笔扫千军、气势磅礴，走出了一条艺术新路。
谢申字砚父、老砚，湖北隆中人，1942年出生于西安，中国画家，美术大师。他从小就对绘画有浓厚兴趣和天分，不到十岁能把《封神演义》、《水浒传》中的人物肖像临摹得惟妙惟肖，因对艺术执着地追求，先后就读于中南美专附中和西安美术学院学习油画，后受石鲁影响专攻中国画，多年潜心于中国画的创新探索，专攻表现儿童生活的绘画和山水画，书法和古诗词也有一定的造诣。1978年至今曾在美、日、英、加、德、新加坡和台湾等国家和地区举办十余次个展，作品被联合国儿童基金会等机构收藏。毕业后就职武汉国画院工作。 http://userimage8.360doc.com/16/1111/14/36174325_201611111443540914219350.jpg
谢申的“娃娃画” 谢申学的本是油画，后受石鲁、杨之光的影响改辙中国画，多年来潜心于中国画的创新探索，对书法和古典诗词也有一定的造诣。但他还是以娃娃画知名于世。他认为，也许是中国文人向来追求深远意境，崇尚言志抒怀，中国画包罗万象，惟独娃娃画从未形成流派，把儿童生活作为重大题材的画家廖廖无几，而他深深感到儿童是如此可爱，生活是这般丰富多彩，于是毅然把创作精力投向这个冷门的领域。 谢申认为画娃娃不宜过实，又不能过于变形，为此他曾揣摩过杨柳青的年画，朱仙镇的版画，无锡的泥人，民间的剪纸，还走遍全国各地的山村采风，特别通过广西少数民族娃娃生活实地写生探索形成了一种自己的独特风格。他笔下的娃娃们生动活泼，形态各异，深受海内外人士喜爱。70年代至今，他在美、英、德、加拿大、新加坡、台湾及国内举办了几十次画展。80年代初又作为中国五名画家、艺术家代表出访美国，在各地掀起“娃娃画”热潮。作品在联合国儿童基金会亦有收藏和出版。国际儿童基金会将他的《献寿图》娃娃画征用，作为国际贺片出版发行，向全世界传递轻松、活泼、浪漫的童真气息和一种渴望人类和平的情怀。谢申曾多次出版《谢申娃娃画集》、连环画《李时珍》、诗集《冰壶集》、《书法大字集》、《西魂集》等。并历任武汉市第五、六、七、八届政协委员，武汉市青年美术家协会副主席，美术家协会常务理事，武汉市文史馆馆员，中国工艺美术学会高级会员，联合国世界教科文卫组织专家成员等。 http://userimage8.360doc.com/16/1111/14/36174325_201611111444200430618785.jpg
著名画家韩美林在谢申的画册扉页上这样题词：“老友谢申是一位寂莫而孤独的探索者，是一位为民族艺术献身而勇于开拓的人，是一位与世无争、淡泊名利埋头躬耕的老黄牛”。回首他走过的大半生，这几句话显得中肯而确切。谢申用他自己的方式执着地在艺术殿堂里苦苦追求，也潜移默化地影响着后人的成长。 谢申的人物画 谢申是中国著名的佛教人物画家，并擅画佛像人物，他所描绘的佛家人物服饰表情、心态、动作都有一定的考究，看上去据有“天衣飞扬，满壁风动”的感觉。在线条的运用上采用了工笔加写意的手法，还采用了一般不用重彩，仅以淡赭色轻敷，而注重线条造型的“白画”美，韵致极简淡清逸，前几年我有幸收藏到谢申大型组画《竹林七贤》、《八仙过海》、《吹萧引凤》等，他对画面结构色彩都有明显的手法运用， 如《竹林七贤》是画家近期代表作品，画中构图浩然大气，笔墨功力深厚娴熟，笔精墨到，淡色典雅秀丽，画面中七贤士人物的安排疏密得当，错落有致，人物刻画清朗潇洒，豪迈不羁之势呼之欲出，人物之间的顾盼呼应，尤为精妙。画家具有控制大画的能力，纵笔挥洒中法度谨严，洋洋洒洒，透出浓厚的书卷气和文化底蕴，此画为谢申精品之作之一，《竹林七贤叙晋书山涛传叙，魏晋嘉平年间，七文人高士山涛、阮籍、嵇康、刘伶、向秀、王戎、阮咸集居山阳相为神交，为避市俗尘嚣，隐遁于山野村落。七高士常聚集在竹林中欢饮赋诗，高歌笑傲，尽享逍遥自在，不拘俗礼，放任不羁的清淡生活。魏晋当时崇尚清淡玄学，所以七高士于时风誉訇于海内，至今咏之。 http://userimage8.360doc.com/16/1111/14/36174325_201611111444420243470557.jpg
历代书喙称此七文人高士谓魏晋风度“竹林七贤”也》。而《八仙过海》是谢申的另一种手法。《八仙过海》是作者多年精心打造刻画的代表作。一生中不可多得的一幅精品，整个画面结构壮阔，场面宏大，气势雄伟，章法合理，透着一股神气、灵气、大气。色调艳丽隽秀，色墨和谐，笔法精炼到位，笔墨自然流畅，充分显示出作者在工笔、写意等人物画绘法方面精深造诣及绚丽雅艳的艺术风格。画家尤其注重人物心理刻画，通过表情、神态和手势赋予八仙丰富的人物内涵，使之各具个性。有动势，有灵气，有个性，其艺术效果十分显著，大有“吴带当风”之感。《吹箫引凤》是画家又一种手法，是画家一幅工笔写意人物画。画面细腻纤秀，格调艳雅。在人物衣褶的描绘上借鉴了古代壁画的传统，古为今用。借鉴古代传统的同时，又洗尽铅华，自出新意。整个画面省略背景以突出人物主体，使之神态生动，造型优美，今观者仿佛沉浸在美妙箫声之中，到达天人合一境界，根据以上三幅精品之作的特点来看，画家无疑于国画人物其当之首。 http://userimage8.360doc.com/16/1111/14/36174325_201611111445230024383787.jpg
谢申的书法 谢申又是尚意书风的代表书家，崇尚的书法风致神韵，追求直率自然的朴质境界，用笔迅疾而劲健，尽兴尽势尽力去追索一种心神合一的气魄，用笔中锋直下，落笔振迅，纵横肆意，痛快奇纵变幻的特点，快刀利剑的气势。唐代吴道子作画“每欲挥毫，必须酣饮”。所以吴道子有画“嘉陵江三百余里山水”乘着酒性“一日而毕”，可谓作画时充满豪气，不可一世。谢申也嗜酒，也“好酒使气”，因此，他每每挥毫之前也必以烈酒助兴“往往醉后”借之酒力，开张胆魄，不滞于手，不凝于心，无所顾忌，大胆落笔，大有谢颠之势。
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